Mostrando entradas con la etiqueta Cine. Mostrar todas las entradas
Mostrando entradas con la etiqueta Cine. Mostrar todas las entradas

domingo, 13 de diciembre de 2009

Leda y el cine


Cuentan que en aquel lejano 1980 en el que se estrenó Calígula (protagonizada por el extraordinario -insuficiente el adjetivo, lo sé- M
alcom McDowell y... las modelos de Penthouse, con el guión de Gore Vidal), la película de culto de Tinto Brass, la censura previa fue un poco fuerte, pero censuraron -a nuestro parecer- sólo una parte inocente, incluso romántica: precisamente una escena agregada por el mismísimo Brass (que después terminó renegando de la peli, diciendo que él no había dirigido eso: no estuvo de acuerdo con la edición ni con el resultado final, pero la historia lo absolvió), en la que le brindaba un homenaje a Leda y a su Cisne. La escena -robada por los no amantes de la mitología greco-romana- mostraba a una Leda muy apasionada amándose con su cisne. Debemos advertir que no sabemos si la información es cierta o sólo forma parte de una leyenda de la ya legendaria película. De esa anécdota sólo queda un cuadro un tanto borroroso que el tiempo y algún cinéfilo ha recuperado para nosotros...



Giovanni Tinto Brass nació en Milán un 26 de marzo de 1933. Se inició en el cine como ayudante de los hermanos Taviani, de Fellini y de Rossellini. Durante los 80 desarrolló un estilo vanguardista, político y provocador entre la pornografía y el esteticismo. Su obra más conocida es Calígula, que le granjeó fama porque el sexo se convierte en el pretexto para mostrar el poder y la decadencia mental y política del emperador Botitas. Las escenas porno de la peli fueron agregadas por Bob Guccione en contra del criterio de Brass. El director abandona luego el cine convencional –que a nuestro parecer nunca fue muy convencional- y se dedica por completo al cine erótico para protestar contra lo que considera la hipocresía y censura del cine (ya lo notamos en la anécdota con Leda).


domingo, 12 de julio de 2009

El cisne en Chelo...


Poco a poco Leda y el Cisne van tejiendo, urdiendo, encontrando y uniendo piezas de un puzzle cultural donde queda pieza encaja perfectamente, en la vida, en los sueños y en los deseos. Un camino que nos lleva por vericuetos inesperados, maravillosos, sublimes e incluso intrincados. La pieza musical de "Le cygne" de Camille Saint-Saens, nos remonta a una vieja nostalgia por lo que fue, por lo que se desea, por lo que se espera, por ese cisne o esa ninfa, que de manera inesperada y maravillosa llegan a nuestra vida.

La pieza "Le cygne" ha sido interpretada por los grandes chelistas, y pudimos elegirlos, pero deseos mayores y estéticos nos instaron a colocar una hermosa escena de la película (nada convencional, por cierto) My Summer of Love (cuyo título en español fue Mi verano de Amor o Malas Compañías, segun los países), en la que una de las protagonistas (Tansim) interpreta la magnifica obra con una sensualidad imposible de obviar y que sirve de metáfora perfecta: un dulce cisne transita con total tranquilidad por su espacio natural:



La película trata del encuentro de dos jóvenes. Se conocen un caluroso día de verano en el que Tansim, en su caballo, se detiene para observar a una hermosa pelirroja tendida en la grama: Mona (que en realidad se llama Lisa, otra vez, un guiño a Leonardo). Tansin invita a Mona a su casa, pero ésta no acepta de momento. Mona vive con su hermano que tiene una pequeña cantina llamada "The Swan". Juntas descubren el amor, la pasión, un pequeño momento de la vida, en que todo se paraliza y ocurre el milagro.


Un poco más de la película: aquí

............
La pieza Le cygne forma parte de la obra Le carnaval des animaux, compuesta en febrero de 1886 mientras Saint-Saëns veraneaba en un pequeño pueblo de Austria. El compositor planeó la obra como broma para un día de carnaval, así que aparecen leones, gallinas, tortugas, canguros, burros y varios animales más y tiene toques de buen humor . El autor, según parece temeroso de que la obra resultara demasiado frívola y pudiera perjudicar su reputación de compositor serio, prohibió que esta obra se interpretara mientras él viviera (con excepción de una sola pieza: “Le cygne”). Sólo se dieron interpretaciones privadas para un círculo de amigos íntimos. Sin embargo, Saint-Saëns dispuso en su testamento que la suite podría ser publicada tras su muerte, y desde entonces se ha convertido en una de sus obras más populares.

jueves, 1 de enero de 2009

Una animación en 3D del mito Leda

.
Big Bang Leda, un breve corto de animación en 3D realizado por los jóvenes artistas Jon Monaghan, Luis Carmona y Chuck Ilogu.
.
Una curiosa interpretación futurista-surrealista del mito, que nos recuerda más a la película Alien, el 8º pasajero, que a la seductora escena recreada por Eurípides en su Helena.
.

.

Página de Jon Monaghan


domingo, 28 de diciembre de 2008

Leda en el cine: Un inquietante corto experimental sobre el mito

7/64: Leda mit dem schwan. Austria, 1964. Corto expermental producido por Kurt Kren a partir de un material de Otto Mühl. Duración 2:49 minutos, sin sonido.

Leda mit dem schwan (Leda con el Cisne) es un inquietante corto experimental de Kurt Kren basado en el rico material grabado por Otto Mühl. Consiste en un rápido trascurrir de breves escenas inconexas de menos un segundo de duración, a modo de un collage de imágenes, con multiples repeticines de fondo. La acción, dificil de entender, se centra en una joven mujer rubia desnuda y un cisne burdamente artifical, que son rebozados por un hombre vestido de traje negro en diferentes matariales tales como pintura roja, negra y blanca, leche, plumas, colillas de cigarrillos, clavos, huevos, verduras, etc., con una sorprendente secuencia intermedia donde se observa un globo blanco con dibujos en negro en el trasero de Leda. La película es una abstracción de las imagenes tomadas originalnente.



Su visionado nos deja una sensación de desazón, de inquietud. Frente a la dulce Leda de otras representaciones, nos aparece un mito lleno de agrasividad, donde un cisne artificial es una mera comparsa de la acción. No hay pasión, ni seducción, ni amor... sólo violencia.

Kurt Kren (20 de septiembre de 1929 -Viena, 23 de junio de 1999 -Viena) fue un cineasta de vanguardia austriaco. Es conocido por su participación en el Aktionists Viena y el grupo de películas que dieron lugar.